电影《百鸟朝凤》观后感

电影《百鸟朝凤》是一曲唢呐的挽歌，更是一曲传统文化的悲歌。它以老艺人焦三爷与他的弟子游天鸣的故事为主线，讲述了在时代变迁的洪流中，唢呐艺术从兴盛走向衰落的命运，以及坚守传统文化价值的艰难与无奈。观影后，我的内心久久不能平静，它带给我的不仅仅是感动，更多的是对传统文化传承的深思。

电影开篇，便展现了唢呐艺术的辉煌。十里八乡，红白喜事，都离不开唢呐的助兴。唢呐声高亢嘹亮，既能奏出喜庆的欢乐，也能吹出哀伤的悲痛，是人们生活中不可或缺的一部分。焦三爷作为远近闻名的唢呐匠，技艺精湛，德高望重，他不仅用唢呐养家糊口，更将其视为一种神圣的使命，一种文化的传承。他对唢呐艺术的热爱，对唢呐精神的坚守，深深地感染着周围的人，也为影片奠定了厚重的文化底蕴。

游天鸣的出现，是影片中的一抹亮色。他天资聪颖，对唢呐有着浓厚的兴趣。为了得到焦三爷的认可，他付出了比别人更多的努力和汗水。他不仅学会了各种唢呐技巧，更领悟了唢呐的精髓，那就是“德”。焦三爷教导他，吹唢呐不仅要技术好，更要人品好，要用唢呐传递正能量，要为人民服务。游天鸣牢记师傅的教诲，努力成为一个合格的唢呐匠，也成为了焦三爷唢呐艺术的继承人。

然而，时代的变迁是不可逆转的。随着西方文化的涌入，现代娱乐方式的兴起，唢呐艺术逐渐失去了市场。人们不再需要唢呐来表达情感，不再需要唢呐来烘托气氛。唢呐声逐渐被流行音乐所取代，唢呐匠也逐渐被人们所遗忘。

焦三爷眼看着唢呐艺术的衰落，内心充满了焦虑和无奈。他四处奔走，希望能够挽救唢呐艺术，但他却发现，自己的努力显得那么的微不足道。他努力地教授游天鸣唢呐技艺，希望他能够将唢呐艺术传承下去，但他却也知道，在这样的时代背景下，游天鸣的未来充满了不确定性。

影片中最令人动容的场景，莫过于焦三爷为了给一个德高望重的老人吹奏《百鸟朝凤》，不惜耗尽自己的生命。他明知道自己的身体已经不行了，但他还是坚持要吹奏这首唢呐曲，因为他知道，这是对逝者的尊重，也是对唢呐艺术的尊重。他用自己的生命，诠释了唢呐匠的责任和担当，也用自己的生命，奏响了唢呐艺术的绝唱。

游天鸣在师傅去世后，毅然决然地选择了坚守。他组建了自己的唢呐班子，四处演出，希望能够让更多的人了解和喜爱唢呐艺术。然而，现实却是残酷的。他们的演出往往无人问津，他们的生活也十分艰苦。但他从未放弃，他始终坚信，唢呐艺术是中华民族的宝贵财富，不能让它就这样消失。

《百鸟朝凤》不仅仅是一部关于唢呐艺术的电影，它更是一部关于传统文化传承的电影。它让我们看到了传统文化在时代变迁中的困境，也让我们看到了坚守传统文化价值的意义。它引发了我们对传统文化传承的思考，也激发了我们对传统文化的保护意识。

在当今社会，我们面临着各种各样的挑战，我们的文化也面临着各种各样的冲击。我们不能盲目地追求现代化，而忽视了对传统文化的保护。我们应该积极地传承和发扬中华民族的优秀传统文化，让我们的文化更加丰富多彩，让我们的民族更加自信强大。

《百鸟朝凤》是一部值得我们反复观看的电影。它让我们在欣赏艺术的同时，也能够思考人生，思考文化，思考未来。它是一曲时代的挽歌，也是一曲希望的赞歌。它让我们相信，只要我们坚持不懈地努力，传统文化就一定能够焕发出新的生机和活力。

电影的结尾，游天鸣在空旷的田野上，独自吹奏着《百鸟朝凤》。唢呐声在风中回荡，仿佛在诉说着唢呐艺术的辉煌与落寞，也仿佛在传递着对未来的希望与期盼。这一刻，我们看到了游天鸣的孤独，也看到了他的坚强。他将继续坚守着师傅的遗愿，将唢呐艺术传承下去，让《百鸟朝凤》的旋律，永远在中华大地上空回响。